В арт-пространстве Cube.Moscow открылись несколько спецпроектов и новая галерея. Тут будут представлены арт-объекты и фото-работы Олега Доу, сатирическая антиутопия режиссера Димитра Митовски «Заводная пицца» и выставка с международными художниками из коллекции новооткрывшейся галереи Hide.

В МАММ открываются четыре сольных выставки фэшн-фотографов в рамках XII Московской международной биеннале «Мода и стиль в фотографии 2021». Бунтарские снимки Эмми Америки, поиски внутренней тишины Юлии Майоровой, исследование распада американской мечты в объективе Лорен Гринфилд и спонтанная фотография от Бориса Назаренко.

В проекте ММОМА и московского музыкального издательства Kotä приняли участие 11 художников и трое кураторов из Швейцарии, Германии, Аргентины и России. Зритель увидит арт-эксперименты и исследования на стыке искусства и социума, природы и технологий. На выставке представлены скульптуры, диджитал-, саунд- и био-арт.

Новая инициатива дизайн-отеля ставит своей целью знакомство москвичей с творчеством региональных художников. В этом году будет организовано несколько групповых выставок, первая из которых показывает молодых авторов, работающих в Нижнем Новгороде. Их рекомендовало местное культурное сообщество, а представлены здесь дуэт Your Mum!s Knight, BOMSE, Никита Nomerz, Андрей Оленев и другие.

Стрит-артист Хариф Гузман, известный во всём мире как Haculla, впервые представил в Москве персональную выставку. Она вдохновлена городом Нью-Йорк и повествует о творчестве молодого художника. В своих работах Гузман передаёт хаотичный характер, который носит современность. Масштабный проект раскрывает грани его творческих увлечений и детали почерка.

Давид Кларбаут — бельгийский художник, работающий с видео и 3D-технологиями. Он один из первых, кто начал работать в жанре новых медиа, ещё в 90-х годах прошлого века. Это будет его первая персональная выставка в России. Используя новейшие технологии он создаёт образы, расширяющие представление зрителей об эмоциях, а показаны здесь будут работы за более чем десять лет его практики.

Выпускник Нью-Йоркской Академии Искусств Николай Кошелев в своих работах вдохновляется русским символизмом начала 20 века. Материалами для произведений чаще всего использует керамика, живопись и графика. В новом проекте он представил около 100 работ вымышленного автора Александра Зильверхофа. Тот не смог реализовать одну из театральных постановок Дягилевских сезонов и выставил созданные к показу артефакты.

Групповая выставка в музее Анатолия Зверева посвящена теме портрета. На ней будет представлено творчество современных художников и шестидесятников, которые работали в этом жанре. Всего покажут более 70 работ, а среди авторов здесь Дмитрий Краснопевцев, Олег Целков, Лев Кропивницкий, сам Анатолий Зверев, а также другие известные имена. В дополнение к картинам идут снимки фотографов Анатолия Брусиловского и Игоря Пальмина.

Название международной выставки — номер поезда, который едет из Москвы в Париж, через Берлин. На ней будут представлены работы, раскрывающие характер трёх европейских столиц через уличное творчество их представителей: по пять будет от Парижа и Берлина, а 12 — от Москвы. Они представят арт-объекты, инсталляции, граффити, видеоработы, фотографии и зарисовки городской жизни, формирующие городскую культуру.

На месте бывшей типографии издательства «Правда» открывается новое выставочное пространство — Pennlab. Площадка будет показывать работы фотографов, всего 6-7 проектов в год. Здесь же будет книжный магазин, лекторий и кафе. Фотогалерея запускается выставкой «Гербарий», оформленной в виде инсталляции. Участие в ней приняли 16 молодых, но уже достаточно известных авторов, у каждого из которых свой язык и темы для высказывания.